巴赫:管弦乐组曲 No.2, BWV 1067:J. S. 巴赫为乐队所作的4首组曲,BWV1066-1069,其实应该叫做序曲。这种序曲以歌剧序曲的范例写成,这类歌剧序曲原为路易十四的宫廷制定步态而作,后来成为流行的一种独立乐队作品。因为它与凡尔赛宫有关,人们把这种序曲看成“太阳神”的权力及华贵的象征,它代表着王室的尊严与权力。巴赫的这一套组曲表达的是至高无上的神的尊严。巴赫生前其实一定不止只创作了这4首组曲,但因巴赫生前不被重视,所以作品散失极多,目前留下的只有这4首。这4首组曲的创作年代,估计前3首作于他在1723年迁居莱比锡之前不久,第4首则作于他迁居莱比锡之后不久。BWV1067,B小调,这是一首独奏长笛与乐队曲,近似长笛协奏曲,这一首大约作于1721年左右,包括1.法国式序曲,还是慢、快、慢的形式。2.回旋曲,这一乐章的吸引力在它的娱乐性迭句,回旋曲以它开始,一共重返4次,一次比一次动听。3.萨拉班德舞曲,萨拉班德法文为Sarabande,17世纪在欧洲传播后,由原来的迅疾粗犷演变为缓慢庄严,是流行的舞曲节奏中最庄严的一种。4.布列舞曲,这个乐章中应用了古老的三部曲,中间部有一段形成对比的布列舞曲,随后是开始部分的再现。5.波罗乃兹舞曲。6.小步舞曲,这个乐章是根据波罗乃兹舞曲中独奏长笛部分而成的变奏曲。7.谐谑曲,以独奏长笛的欢笑声来结束全曲。勃兰登堡协奏曲 No.5, BWV 1050:1721年巴赫收集了他的六首最好的协奏曲献给勃兰登堡的克里斯蒂安·路德维希侯爵,这就是著名的《勃兰登堡协奏曲》(Brandenburg Concerto) 又名伯兰德伯格协奏曲,这部协奏曲一共六首,编号BWV1046-1051。 这六首协奏曲,一般被认为是巴赫为当时的勃兰登堡大公克里斯蒂安·路德维希而作的乐曲,但据德国音乐学家海因里希·贝塞勒(Heinrich Besseler)严格的考证,它们实际是为当时克滕的青年王子利奥波德而作,利奥波德是一位高水平的音乐爱好者。1718到1719年冬,巴赫从克滕到柏林,为勃兰登堡大公演出,大公叫巴赫送一些作品给他,巴赫从他在克滕创作的作品中选了这六首协奏曲,抄完加上献词献给了大公。这六首协奏曲本不是一套,各首需要的乐器组合不同,所以巴赫对它们所起的标题是《六首不同乐器的协奏曲》。这些协奏曲,巴赫使用了当时有可能的乐器编制,但大公的音乐班子只有六位乐手,而这些协奏曲中即使配器最少的第六首也需要七件乐器,根本无法演奏,所以这些作品在大公的收藏室内搁置了十三年。大公去世后,召集的乐手解散,不用的乐谱以一部协奏曲四十八个分尼的废纸价格卖掉。幸运的是这些协奏曲被巴赫的弟子、当时著名的作曲教师奇伦贝格买去,后来被送给了他的弟子——普鲁士亚马利亚公爵之女,也就是腓特烈大帝的妹妹,这些手稿才得以保存。粉嫩Av一区二区三区四区免费
专辑简介:畅销的“莫扎特同时代”系列是Chandos历史最悠久的录音项目之一,我们很高兴为该系列增添萨尔茨堡作曲家利奥波德·莫扎特(Leopold Mozart)的交响曲选集。在马蒂亚斯·巴默尔(Matthias Bamert)和伦敦莫扎特演奏家乐团(London Mozart Players)的演绎下,莱奥波德交响乐风格的广泛性在这里录制的迷人交响曲中得到了清晰的展现。所有作品均为首次录制。虽然莱奥波德·莫扎特作为小提琴家、教师和作曲家的声誉很早就被他作为沃尔夫冈·阿马多伊斯之父的名声所掩盖,但在沃尔夫冈出生之前,莱奥波德在萨尔茨堡宫廷中拥有受人尊敬的地位,不仅因其备受赞誉的教学,而且因其创作而享誉欧洲。在利奥波德赖以建立声望的主要作品中,他的交响曲居功至伟:这些作品在质量上远远超过同时代萨尔茨堡作曲家的交响曲,在数量上也远远超过欧洲其他大多数早期作曲家的交响曲。利奥波德的作品范围广泛,从他的书信中可以清楚地看出,他认为自己是一位现代、时尚的作曲家,这种说法不仅被作品本身所证实,也被后来的音乐学家所证实。他的风格是年轻一代的风格,明显向奏鸣曲形式发展。在马蒂亚斯·巴默尔的指导下,这首优美的乐曲必将在“莫扎特同时代”系列中大放异彩,无疑将保证利奥波德·莫扎特作为作曲家得到应有的认可。乐团简介:伦敦莫扎特演奏家乐团(London Mozart Players或LMP)由哈里·布莱希(Harry Blech)于1949年创立,旨在用莫扎特和海顿的作品取悦观众,是世界上最优秀的室内乐团之一,致力于发挥音乐家的激情和才华,让观众陶醉在世界级现场表演的欢乐之中。LMP拥有独特的音乐血统;其丰富的历史与古典音乐中最伟大的名字联系在一起,而其开创性的音乐创作方法则标志着乐团在推广、教育和多样性方面处于领先地位。LMP是21世纪多才多艺的室内乐团,致力于向新观众传播古典音乐。指挥简介:马蒂亚斯·巴默尔(Matthias Bamert)在古典至浪漫主义曲目方面享有盛誉,他对当代音乐的执着追求以及创新的节目编排获得了国际赞誉。国际媒体对他的评价是:优雅、时尚、充满活力、热情和轰动。2016年,他4次访问日本,指挥了群马爱乐乐团、札幌交响乐团、金泽乐团、广岛交响乐团、日本维塔斯交响乐团和大阪爱乐乐团。2017年,他被任命为大田爱乐乐团首席客座指挥,并在琉森音乐节和布雷沃音乐节上担任指挥,庆祝自己75岁生日。从2018年4月起,他将担任日本札幌交响乐团的首席指挥。马蒂亚斯·巴默尔的杰出职业生涯始于北美,曾是乔治·塞尔的学徒,后来担任利奥波德·斯托科夫斯基的助理指挥,并在洛林·马泽尔的领导下担任克利夫兰交响乐团的驻团指挥。此后,马蒂亚斯·巴默尔在瑞士广播交响乐团、伦敦莫扎特演奏家乐团、西澳大利亚交响乐团和马来西亚爱乐乐团担任音乐总监。他还担任过苏格兰皇家国家交响乐团和新西兰交响乐团的首席客座指挥,以及伦敦皇家爱乐乐团的副客座指挥。马蒂亚斯·巴默尔担任伦敦莫扎特演奏家乐团音乐总监长达七年,他策划录制的“莫扎特同时代”作品系列大获成功,至今已录制了超过75部交响曲。作为1999年乐团50周年庆典的一部分,他在BBC Proms、维也纳和卢塞恩音乐节上指挥了LMP。在英国,马蒂亚斯·巴默尔经常在音乐厅和演播室与爱乐乐团、BBC交响乐团、伦敦爱乐乐团、伯明翰市交响乐团和BBC爱乐乐团等乐团合作,并定期在BBC Proms演出。在国际上,马蒂亚斯·巴默尔曾与世界上许多伟大的交响乐团合作,包括克利夫兰交响乐团、匹兹堡交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、巴黎管弦乐团、蒙特利尔交响乐团、列宁格勒爱乐乐团、悉尼交响乐团、NHK交响乐团和札幌交响乐团。1985-1890年间,马蒂亚斯·巴默尔担任苏格兰皇家国家交响乐团首席客座指挥和格拉斯哥现代音乐节Musica Nova的总监。在他担任卢塞恩音乐节总监(1992-1998年)期间,他的这一天赋得到了充分体现,他还负责了KKL音乐厅的开幕式。此外,他还创办了新的复活节音乐节和钢琴节,扩大了音乐节的节目种类和活动范围。作曲家简介:列奥波尔得·莫扎特(Leopold Mozart,1719年11月14日-1787年5月28日)出生于神圣罗马帝国奥格斯堡自由城市(今德国),在神圣罗马帝国奥地利大公国萨尔斯堡(名义上帝国首都)逝世。是一名德国籍作曲家、指挥家、音乐教师和小提琴演奏家。他不仅作为沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特的父亲兼启蒙教师而为西方音乐作出贡献,而且还著作了当时最重要的小提琴教育文献——《关于小提琴演奏基本原理的论文》。
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